Китай в цвете: Бруно Барби рассказывает о документальной съемке того, как сверхдержава развивается в течение последних 45 лет

За последние 45 лет Китай превратился из огромной аграрной страны в одно из самых развитых промышленных государств планеты. Все эти годы Бруно Барби, фотограф агентства Magnum «старой школы», по крупицам собирал уникальный проект, документирующий, как этой стране удалось измениться до неузнаваемости.

За свою длительную карьеру Бруно успел запечатлеть не только развитие Китая. Будучи фотожурналистом, он освещал новости по всему миру, включая войны и конфликты в Нигерии, Вьетнаме, Бангладеш, Камбодже, Северной Ирландии и Ираке. Он также создал ряд проектов о жизни людей в Марокко, Бразилии, Турции, Нигерии и Италии. Он опубликовал более 30 книг, а его работы стали частью более 80 выставок по всему миру.

Однако Китай всегда привлекал его, и он множество раз возвращался туда. Старания фотографа отражены в двух недавно выпущенных книгах о жизни страны: «Китай: от Мао до современности» (China: From Mao to Modernity, 2015) и «Цвет Китая» (The Color of China, 2019).

Этот проект нашел отклик у широкой аудитории, включая и жителей Китая. Недавно Бруно организовал крупную выставку своих работ, посвященных этой стране, в Национальном музее искусств в Пекине, и за 10 дней ее посетило более 80 000 человек.

Съемка в цвете

Другие фотографы Magnum, которые фотографировали Китай в предыдущие десятилетия, например Роберт Капа, Анри Картье-Брессон и Марк Рибу, работали только в черно-белом формате. Несмотря на то, что в начале 1970-х годов большинство фотографов-документалистов продолжали создавать черно-белые фотографии, Бруно с самого начала хотел снимать в цвете.

Черно-белая фотография, по его словам, играла доминирующую роль из-за эстетической и практической ценности. «В те времена цветопередача даже в самых известных журналах оставляла желать лучшего, — говорит он. — Я много работал с National Geographic, и когда я просматриваю статьи тех времен, то вижу достаточно посредственное качество печати. Но мне всегда нравился цвет; возможно, из-за того, что я родился в Марокко, где много света и ярких цветов. Для меня все началось в середине 60-х, когда по заданию журнала Vogue я отправился в Бразилию и взял с собой несколько сотен катушек цветной пленки. С этого момента я начал относиться к цветной фотографии серьезно. Мне особенно нравится фотографировать в цвете на современные цифровые камеры. А журналы в наше время печатаются в очень высоком качестве».

На съемках

Бруно проповедует практичный метод съемки — он находит нужное место и просто ждет, пока произойдет событие, которое он хочет запечатлеть. Одно из его любимых мест находится в Шанхае, возле реки Хуанпу, где по выходным происходит много интересного. Он всегда берет в расчет как передний, так и задний план кадра, применяя эффект наложения элементов сцены. Однако самым важным фактором съемки для него является незаметность — он хочет, чтобы люди не знали, что он их фотографирует.

«На большинстве снимков, что я делаю, люди не знают, что я их фотографирую, или осознают это буквально за мгновение до создания кадра, — говорит он. — Я снимаю очень быстро. Иногда, даже сейчас, я снимаю, не смотря в видоискатель, чтобы оставаться незаметным. Конечно, если вы создаете большое количество фотографий, редактирование будет для вас важной частью создания изображений. 50% моей работы — это съемка, а оставшиеся 50% — это постобработка».

«Обычно я сперва делаю фотографию, а затем спрашиваю у человека разрешение. Исключение — когда я занимаюсь портретной съемкой; в таких случаях я сначала устанавливаю с человеком контакт. Если вы хотите запечатлеть естественный ход жизни и спрашиваете у человека разрешения до создания фотографии — вы упустили свою возможность. Этот человек уже не сможет вести себя естественно, и момент будет упущен, поэтому в большинстве случаев я не спрашиваю разрешения».

Возможно, это и удивительно, но Бруно не встречал в Китае людей, которые негативно реагировали бы на съемку. «В Китае или Японии, как и в других азиатских странах, людей не сильно волнует, что их фотографируют, — говорит он. — Возможно, это потому, что они вежливы с иностранцами. В Шанхае проще фотографировать, чем, например, в Париже. В Париже вы сделаете снимок, после чего к вам подойдет человек и скажет, что подаст на вас в суд. В Китае такой проблемы нет. Китайцы любят фотографироваться; меня поражает то, насколько их захватывает съемочный процесс».

В этом году Бруно исполнилось 78 лет, но он все еще увлечен фотографией и планирует вновь посетить Китай и Марокко. «Поскольку я являюсь членом Французской академии изящных искусств, меня окружают друзья и творческие личности, многие из которых работают даже в моем возрасте, — говорит он. — Некоторые фотографы работают и после 90 лет. Я буду работать, пока мои суставы и зрение позволяют мне. Надеюсь, что смогу работать до самого конца».